Primeras líneas... "Cuando fuimos huérfanos" en dos idiomas

Primeras líneas...

Cuando fuimos huérfanos

de Kazuo Ishiguro

en dos idiomas

It was the summer of 1923, the summer I came down from Cambridge, when despite my aunt's wishes that I return to Shropshire, I decided my future lay in the capital and took up a small flat at Number 14b Bedford Gardens in Kensington. I remember it now as the most wonderful of summers.

[When We Were Orphans. Versión original en inglés de Kazuo Ishiguro. Faber and Faber, Ltd., London, 2000.]

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Era el verano de 1923, el verano en que dejé Cambridge, cuando pese a los deseos de mi tía de que volviese a Shropshire decidí que mi futuro estaba en la capital y alquilé un pequeño apartamento en el número 14b de Bedford Gardens, en Kensington. Recuerdo ahora aquel verano como el más maravilloso de todos los veranos.

[Cuando fuimos huérfanos. Traducción al español de Jesús Zulaika. Editorial Anagrama, Barcelona, 2001.]

Los papeles de Aspern, de Henry James

Los papeles de Aspern

de Henry James

Jesús Guerra

Una de las más importantes novelas cortas de Henry James (Nueva York, 15 de abril de 1843-Londres, 28 de febrero de 1916), es sin duda Los papeles de Aspern, obra que tanto los lectores como otros autores y la crítica literaria, y también, de paso, los productores de cine de diversos países tienen en alta estima.

Aunque aparecen varios personajes secundarios en esta novela, y algunos que sólo se mencionan (entre ellos el propio Jeffrey Aspern —cuyo apellido se encuentra en el título mismo de la narración—, un poeta norteamericano, inventado por Henry James para esta obra), sólo hay tres personajes centrales en esta novela: las dos señoritas Bordereau (Juliana y Tita, a esta última en la edición de las obras completas de Henry James, el propio autor le cambió el nombre a Tina), que se supone que son tía y sobrina, aunque Tina bien podría ser en realidad la sobrina nieta de Juliana (según lo dicen algunos comentaristas, debido a la diferencia de edades de los dos personajes), y el personaje masculino, cuyo nombre no se menciona nunca, que es quien narra la historia.

La obra transcurre en Venecia, que es en donde viven las señoritas Bordereau, en un viejo y ruinoso palazzo, las cuales, a pesar de su apellido francés, son en realidad norteamericanas. El narrador es también estadounidense, como lo fue el poeta Jeffrey Aspern, y los papeles del título de la novela, dejados, se supone, por Aspern a su muerte se encuentran en el centro de esta historia, es decir, literalmente son el objeto del deseo de los personajes de esta obra, o por lo menos eso parece.

Resulta que el narrador es un crítico literario y editor, quien junto con su socio son adoradores de la obra de Jeffrey Aspern, un poeta romántico ya fallecido, y como investigadores de la obra del poeta, saben que en Venecia vive Juliana Bordereau, una antigua amante del poeta, a quien éste dedicó algunos poemas. Ambos sospechan que ella debe tener en su posesión algunos papeles importantes de Aspern, quizá cartas de amor, quizá poemas no publicados, quizá algo más. No saben qué puede ser pero están seguros de su valor. Cuando el socio del narrador, desde Estados Unidos, manda una carta preguntando por los papeles, y ofreciendo comprarlos, recibe en respuesta una carta de Juliana en la que la anciana dice que no tiene ningunos papeles del poeta, y que ya no la molesten. Esta misiva convence más aun a los críticos-editores de que sí existen los papeles y de que Juliana los tiene. 

Entonces, el socio, es decir el narrador de la novela, decide ir a pasar un verano a Venecia, para buscar la manera de acercarse a la anciana, para ver si puede hacerse de su confianza y sacarle alguna información acerca de los famosos papeles. Ya en Venecia, otra americana que vive en la ciudad, le da la clave: hacerse pasar por un turista que quiere rentar una habitación en la mansión de las Bordereau para pasar el verano. Así lo hace el narrador, lo aceptan, a cambio de una buena cantidad de dinero, y comienza de este modo el asalto al palacio en búsqueda del tesoro de las Bordereau: los papales de Aspern.

Edición en inglés

Henry James era un hombre muy privado, así que escribió esta historia, dicen los que saben, con la intención de cuestionar el derecho de los editores y de los biógrafos a meterse en la vida privada de los familiares, amigos y amantes de los autores famosos, y si bien la historia tal y como aparece en la novela es una creación de Henry James, la base para el argumento es una historia real, que al autor le contaron, relacionada con un editor norteamericano y unas cartas del poeta inglés Percy Shelley.

Esta obra, que a su manera es una novela de aventuras, pero intelectualizada, es también una narración intimista y una novela de misterio, y esto, sobre todo, gracias a la maestría con que está escrita. Esta obra nos lleva, además, a hacernos una pregunta sumamente interesante: ¿con quién se identifica el lector? Juliana es mostrada como una anciana dictatorial y ambiciosa, pero finalmente es la dueña por derecho de los papeles; la sobrina es mostrada como inocentona, casi boba y fiel, pero misteriosa y amable; y el narrador se muestra como un hombre muy cortés, apasionado pero tímido, y honesto, aunque no sea de una manera muy honesta como se presenta a la casa de las Bordereau...  Usted decide, pero lo más probable es que se identifique en algún momento con cada uno de los tres personajes, y sólo usted sabrá sus motivos para hacerlo... Lo cierto es que es un libro que uno no puede dejar de leer.

 

Edición en inglés

Es tan interesante esta novela corta, que se han hecho varias adaptaciones teatrales y de teatro para televisión en varios países, también ha servido de base para una ópera (compuesta por Dominick Argento, estrenada en 1988 por The Dallas Opera), y se han hecho, entre películas y capítulos para series de televisión, diez adaptaciones fílmicas: en 1947, 1962, 1964, 1971, 1972, 1973, 1975, 1991, 2010, y la última, hasta el momento, está en postproducción, así que finalmente se adjudicará a 2017 o 2018, según el momento de su estreno.

En español contamos con diversas traducciones. Según Wikipedia en español, tenemos:

* Una edición con un título ligeramente diferente: Los papeles de Jeffrey Aspern, publicada en Barcelona, por Janés, en 1946, sin el nombre del traductor.

A partir de ésta que sigue, todas se llaman: Los papeles de Aspern.

* Una con traducción de J. Kogan Albert, Buenos Aires, Editorial Losada, 1950.

* Otra con traducción de José María Aroca, Barcelona, Tusquets, 1971.

* Otra con traducción de José María Valverde, Barcelona, Planeta, 1978.

* Una más, traducida por el mexicano Sergio Pitol, publicada en Caracas, por Monte Ávila Editores Latinoamericana, 1998.

* Otra con traducción de Rolando Costa Picazo, Buenos Aires, Colihue, 2005.

* Y la más reciente, traducida por Francisco Carrasco, publicada en México por la Universidad Veracruzana, en 2008.

 

Edición en francés

La misma página nos dice que las traducciones de 1971 (de José María Aroca, de Tusquets) y la de 1978 (de José María Valverde, de Planeta) son las que han sido reeditadas en varias ocasiones, y por lo mismo son las ediciones que se consiguen con mayor facilidad en nuestros días y en nuestras librerías. La que yo leí hace poco, por ejemplo, es la edición de Tusquets.

El autor

A pesar de que Henry James tiene ya el nivel de clásico, en nuestro país es conocido, pero en realidad poco leído, y con esto me refiero al lector común, pues evidentemente es bien conocido en el mundo académico y en el literario. Hay que apuntar que el hermano mayor de Henry fue William James (nacido en 1842 y fallecido en 1910), importante filósofo y psicólogo, fundador de la Psicología Funcionalista, y autor de un libro que se sigue leyendo: Principios de psicología.

Edición en italiano

El padre de Henry James llegó a tener mucho dinero y decidió darles a sus hijos una educación europea y la oportunidad de conocer el mundo, así, Henry James para el año de 1876, cuando tenía 33 años, residía ya en Europa, continente por el que viajó extensamente, sobre todo por Italia en donde tuvo largas estadías, e incluso escribió varios libros de viajes. Vivió también en París, pero finalmente se estableció en Londres. Dice el espléndido escritor español Félix de Azúa, en un artículo llamado «La Inglaterra perversa de Henry James», publicado en Babelia, el suplemento literario del diario El País, en enero de 2016:

«Con un olfato artístico notable, James se trasladó desde su nativo Nueva York a Londres en 1869, aunque su instalación definitiva no llegaría hasta 1883. Podía haber elegido París, que también conocía perfectamente y donde tenía ya muchos amigos. En esos años París era todavía el centro intelectual de la literatura [...]. Fue uno de los últimos momentos de la historia cultural europea en el que mandarines de gran autoridad pública osaban definir qué era la literatura. Nada de eso podía interesar a James sobre todo porque tenía muy claras las ideas sobre qué podía ser la literatura, [...]. Lo que James buscaba no era una aproximación racional al arte, especialidad francesa, sino una aproximación emocional. [...] La sociedad francesa no le atraía. Había en ella demasiada religión revolucionaria, demasiada sumisión a la aristocracia del dinero, [...]. A James le atraía la oscuridad de la sociedad británica, su perversidad subterránea, su maldad, todo encubierto, todo susurrado [...]».

Henry James fue crítico literario, dramaturgo y narrador. A su muerte los críticos norteamericanos lo atacaron por haber vivido tanto tiempo fuera de su país, como si esto fuese un acto de traición, y luego se les olvidó un poco, hasta que su obra fue redescubierta en los años 30 y 40. James siempre se consideró un extranjero, que es como sentirse un extraño, quizá porque era muy inglés para los estadounidenses y muy norteamericano para los británicos. Escribió muchísimo. Según el artículo sobre este autor de la Enciclopedia Británica, James escribió durante 51 años, en los cuales produjo 20 novelas, 112 relatos, 12 obras teatrales, además de volúmenes de viajes, periodismo literario y crítica literaria. El mismo artículo de la EB dice que su carrera fue una de las más largas, más productivas y más influyentes de la literatura estadounidense. Se le considera un maestro de la prosa de ficción, dueño de un método y un estilo muy personales e innovadores.

De su larga lista de obras menciono algunas de las más importantes: El americano (1877), Daisy Miller (1878), Los europeos (1878), Retrato de una dama (1881), Washington Square (1881), Las bostonianas (1886), Los papeles de Aspern (1888), Otra vuelta de tuerca (1898), Las alas de la paloma (1902) y Los embajadores (1903).

Edición en inglés, junto con
«Otra vuelta de tuerca»

De algunas de estas obras hay incluso varias adaptaciones cinematográficas, y todos estos títulos se encuentran traducidos al español, y han sido publicados por diversas editoriales.

Para algunos críticos, Henry James fue el primer escritor verdaderamente moderno de la lengua inglesa. Y aunque su estilo tiende a la lentitud, tanto su prosa como la estructura de sus narraciones le agregan capas significativas a sus argumentos. Una de las características de su estilo es el descubrimiento o desvelamiento psicológico de sus personajes, lo cual, de alguna manera, lo establece como un precursor del llamado monólogo interior, que después utilizarían autores posteriores como James Joyce, Virginia Woolf, y otros. Un año antes de morir, se le concedió la nacionalidad británica, pero por supuesto se le considera un autor estadounidense.

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Los papales de Aspern. Henry James. Traducción de José María Aroca. Tusquets Editores (1a edición en la colección Marginales: 1971; 1a edición en la colección Fábula: 2001; 2a edición en Fábula: 2010), 156 págs.

Primeras líneas... "Los papeles de Aspern", de Henry James, en tres idiomas

Primeras líneas...

Los papeles de Aspern

de Henry James

en tres idiomas

I had taken Mrs. Prest into my confidence; in truth without her I should have made but little advance, for the fruitful idea in the whole business dropped from her friendly lips. It was she who invented the short cut, who severed the Gordian knot. It is not supposed to be the nature of women to rise as a general thing to the largest and most liberal view—I mean of a practical scheme; but it has struck me that they sometimes throw off a bold conception—such as a man would not have risen to—with singular serenity.

[The Aspern Papers. Versión original en inglés de Henry James.]

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J'avais mis Mrs. Prest dans ma confidence : à la vérité, sans elle, j'aurais bien peu avancé mes affaires, car l'idée féconde qui conduisit toute l'entreprise me ving par ses lèvres amies.

Ce fut elle qui découvrit le raccourci et trancha le noeud gordien.

En général, on ne croit pas qu'il soit facile aux femmes de s'elever à une vue large et libre des choses - de choses à faire -, mais elles lancent parfois telle conception hardie (devant laquelle un homme aurait reculé) avec une sérénité singulière [...]

[Les papiers de Jeffrey Aspern. Traducción al francés de M. Le Corbeiller. Editions La Bibliothèque Digitale.]

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La única idea fecunda en todo el asunto surgió de los labios amigos de mistress Prest, a la cual había confiado el secreto. Ella fue quien urdió la estratagema y aflojó el nudo gordiano. En las mujeres no suele suponerse el don de elevarse a una visión amplia de un problema cualquiera. Sin embargo, desarrollan a veces con singular serenidad planes tan audaces como pudiera concebirlos un hombre.

[Los papales de Aspern. Traducción al español de José María Aroca. Tusquets Editores. Barcelona, España.]

Primeras líneas "Nosotros tres" en dos idiomas

Primeras líneas...

Nosotros tres

de Jean Echenoz

en dos idiomas

Je connais bien le ciel. Je m'y suis habitué. Toutes ses nuances terre d'ombre, tilleul, chair ou safran, je connais. Dans mon fauteuil, sur la terrasse, je l'examine. Il est midi. Le ciel es blanc. J'ai tout mon temps.

Pas de gros projets pour moi ce lundi, juste deux objectifs légers pour meubler en douceur la soirée : le versnissage de Max chez Pontarlier, boulevard des Italiens, puis l'intervention de Blondel à l'auditorium de l'agence.

[Nous trois. Versión original en francés de Jean Echenoz. Les Éditions de Minuit, 1992. Paris.]

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Conozco bien el cielo. Me he acostumbrado. Todos sus matices tierra de Venecia, tilo, carne o azafrán, los conozco. En mi butaca, en la terraza, lo examino. Es mediodía. El cielo es blanco. Dispongo de todo el tiempo.

Ningún proyecto importante para mí este lunes, tan sólo dos objetivos ligeros para llenar como si nada la velada: la inauguración de Max en la sala de Pontarlier, luego la intervención de Blondel en el auditorio de la agencia.

[Nosotros tres. Versión en español de Josep Escué. Editorial Anagrama, 1996. Barcelona.]

Nosotros tres, de Jean Echenoz

Nosotros tres

de Jean Echenoz

Jesús Guerra

Nosotros tres es la sexta novela del escritor francés Jean Echenoz, la cual fue publicada en Francia en 1992, cuando el autor, nacido en 1947, tenía 45 años, aunque en nuestro idioma no se publicó sino hasta cuatro años después, en 1996, en la Editorial Anagrama. La novela es compleja, pero está escrita con una aparente ligereza y con gran economía de medios, pues suceden muchas cosas en tan sólo 190 páginas. Y no todo lo que sucede es narrado, es decir, lo que se cuenta es sólo una parte (de acuerdo, entre otras, a la teoría del iceberg de Hemingway, quien decía que lo narrado debe de ser sólo un pequeño porcentaje de lo que sucede) el resto queda debajo (siguiendo la imagen del iceberg), pues el autor sugiere muchas cosas con pocas palabras. Esto, de hecho, es cierto para la gran mayoría de los autores, pero en el caso de Echenoz es una de sus características más notables.

El narrador, de apellido DeMilo, es un astronauta francés, un hombre exitoso, narcisista, distante, mujeriego, que vive muy bien, y es uno de los tres personajes principales. El segundo, Louis Meyer, es un ingeniero que trabaja para la industria espacial, separado, que extraña a su exesposa pero que no pierde el tiempo a la hora de intentar seducir a cuanta mujer se cruza en su camino, aunque no siempre con éxito. El tercer personaje central es una mujer, importante para estos dos hombres, cuya identidad no puedo revelar para no echarles a perder la lectura de la novela.

El argumento es casi una caricatura, una exageración, una parodia de diversos géneros. En el curso de esas 190 páginas mencionadas, hay conferencias, exposiciones de pintura, viajes a la costa, fiestas, seducciones, accidentes, carros incendiados, encuentros casuales, búsqueda de antiguas amantes, infidelidades, secretos, malentendidos, terremotos y viajes al espacio exterior. Es una historia aparentemente absurda que tiene, sin embargo, su sentido, y en realidad más de uno.

Edición francesa original

Hay que tener en cuenta a la hora de leerlo, que el autor está considerado como uno de los herederos de la generación del «Nouveau Roman» o Nueva Novela, de mediados del siglo pasado, aunque actualizado, menos ortodoxo. Recordemos que ese movimiento literario, que se corresponde con la «Nouvelle Vague», la Nueva Ola del cine francés, intentaba quitarles peso a los argumentos y darle más consistencia al estilo y a la reflexión. Uno de sus lemas era «Más Flaubert y menos Balzac», y algunos de los miembros de ese movimiento literario pretendieron, incluso, escribir novelas sin historia, es decir, sin argumento, sin trama, lo cual era un exceso.

Para Echenoz el argumento sí es importante, pero tiene, para él, el mismo valor que la escritura misma. Es decir, el estilo y la historia narrada tienen, más o menos, el mismo peso. Y si bien le quita importancia a lo que serían ciertos puntos clave de la estructura argumental, se la otorga a algunos detalles relacionados con los personajes o con el contexto geográfico de los acontecimientos lo mismo que al ritmo y a las palabras con que nos cuenta su historia.

A pesar de que lo que acabo de decir puede sonar a que la novela es aburrida o lenta, la verdad es que se deja leer con fluidez y de aburrida no tiene ni una línea, lo cual puede parecer extraño, pero la explicación, evidentemente, está en el estilo del autor. Es irónico, socarrón, paródico, pero su humor es sutil, no nos provoca carcajadas la lectura de esta obra, pero sí sonrisas cómplices, arqueos de cejas y rascaduras de cabeza.

Edición francesa de bolsillo

Algunos de los críticos franceses, además de mencionar la imaginación y la originalidad del mundo narrativo del autor, celebran su escritura y no falta quien dice que Echenoz es un virtuoso del lenguaje. Lamentablemente ese nivel nos lo perdemos quienes leemos la novela en traducción, la cual, en el caso de la versión española, corrió a cargo de Josep Escué, y si bien es evidente el trabajo que debió costarle al traductor verter la prosa de Echenoz al castellano, su versión no tiene ese virtuosismo que comentan los críticos galos.

Una de las características estilísticas, por lo menos de este libro en particular, es el tratamiento de los animales, en las descripciones de sus actitudes, como si fueran seres humanos, y lo mismo sucede con los objetos y otros elementos, a los que se describe como si fueran seres vivos. A esta figura se le llama «prosopopeya» o «antropomorfismo», que, por supuesto, es una figura clásica, pero Echenoz no sólo la utiliza bien sino con insistencia. Por ejemplo, fíjense en el tratamiento que da a la descripción de unas cortinas envejecidas y a las imágenes de animales que cubren esas cortinas:

«En el cuarto piso, las cortinas de una ventana a la izquierda, no se habían sustituido, jovial tela senegalesa que había representado, en tiempos, orgullosos leones y tigres altivos sobre fondo azul vivo, rojo sangre, deslumbrantes, pero que tres años de erosión solar habían apagado, vuelto sombría, transformando su fondo en gris perla y rosa viejo, amaestradas todas sus fieras, domesticadas, encorvadas».

Edición en inglés

Y esta descripción de unas palmeras mientras uno de los personajes pasa entre ellas:

«Cantidad de alegorías coloniales recargaban la escalera, enmarcada por dos altísimas palmeras datileras en posición de firmes. Disgustadas por tener que encarnar aquel empleo tan distante de su vocación indolente, ondulantes, decepcionadas porque su esencia exótica no se empleara mejor, aquellas palmeras se volvían amarillas, aprisionadas en su sitio, sin más perspectiva que ésa...»

Como es una novela breve, uno tiende a leerla rápido, sobre todo porque su prosa fluye bien a pesar de las complejidades que conlleva, pero es recomendable leerla con cierta lentitud, o en todo caso, releerla pronto, pues Nosotros tres es una de esas obras que son muy sugerentes y que significan mucho más de lo que dicen sus páginas.

Por supuesto, como sucede con la producción de todo artista, la obra de Jean Echenoz no es para todos los gustos. Habrá quien piense que es un autor absolutamente genial y, también, quien juzgue que su obra es extraña, que sus argumentos son intrascendentes, o simplemente que su estilo no es de su agrado. Cada lector tiene su propia opinión.

Edición italiana

Jean Echenoz —quien nació en Orange, Francia, el 26 de diciembre de 1947, lo que quiere decir que a fines de este año cumplirá 70 años—, publicó su primera novela, El meridiano de Greenwich, en 1979, a los 31 años, pero la traducción no apareció en nuestra lengua sino hasta 1998, casi dos décadas después, cuando él ya había publicado en Francia siete novelas. De hecho, otros de sus libros fueron traducidos al español antes que esa primera novela, como lo pueden ver a continuación.

Echenoz publicó después Cherokee (en Francia en 1983; la traducción al español, en Anagrama, en 1989); La aventura malaya (Francia, 1986; España, 1990); La ocupación de los terrenos (1988; 2003); Lago (1989; 1991); Nosotros tres (1992; 1996); Rubias peligrosas (1995; 2004); Un año (1997; 2011); Me voy (1999; 2004); Jérôme Lindon: mi editor (2001; 2009); Al piano (2003; 2004); Ravel (2006; 2007); Correr (2008; 2010); Relámpagos (2010; 2012); 14 (2012; 2013); Capricho de la reina (2014; 2015), y Enviada especial (2016; 2017).

Entre los premios importantes que ha recibido Jean Echenoz se encuentran el Premio Médicis 1983 (por Cherokee), el Premio Goncourt 1999 —el de mayor prestigio en Francia— (por Me voy), y los premios Aristeion y François Mauriac 2006, por su novela Ravel.

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Nosotros tres. Jean Echenoz. Anagrama, colección Panorama de Narrativas. 190 págs.

Recomendaciones de la Librería del Fondo Carlos Monsiváis

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de la Librería del Fondo Carlos Monsiváis

El pueblo sin atributos

Wendy Brown

Un brillante alegato en favor de la democracia, tan necesaria en estos tiempos convulsos. El pueblo sin atributos. La secreta revolución del neoliberalismo es un lúcido y apasionado alegato contra el «sentido común» de nuestro tiempo. A través de un brillante y minucioso análisis de las fuentes intelectuales del neoliberalismo y de los hábitos sociales y políticos que produce, Wendy Brown, una de las teóricas políticas más relevantes del presente, demuestra con asombrosa precisión lo que las multitudes claman en las calles: que la democracia está en peligro.

El neoliberalismo no es sólo un conjunto de políticas económicas. Es una racionalidad que interviene y afecta a todos los órdenes de la vida, desde la educación hasta la cultura, pasando por los lugares de trabajo y el hogar; transformando a la ciudadanía en simples homo economicus y poniendo en peligro la democracia. ¿Estamos aún a tiempo de echar el freno antes de que el neoliberalismo acabe con todo?

La obra clave de una de las teóricas políticas más importantes del presente: un acompañamiento teórico para las masivas manifestaciones globales.

«Wendy Brown desmonta la fantasía de que no hay alternativa a las democracias neoliberales.» Critical Inquiry

Wendy Brown (California, 1955) es activista, teórica política y profesora de Ciencias Políticas en la Universidad de Berkeley. Ha desarrollado una teoría crítica de la racionalidad neoliberal, extendiendo el pensamiento de Foucault sobre el tema y teniendo en cuenta sus efectos sobre la educación, las leyes, la gobernanza y los principios básicos de las instituciones democráticas. Su trabajo se ha traducido a más de veinte idiomas. Actualmente vive en California con su pareja y su hijo.

Malpaso

Traducción de Víctor Altamirano

320 págs.

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El juego de la luz

Louise Penny

Tras Una revelación brutal y Enterrad a los muertos, este nuevo caso del inspector Armand Gamache es la tercera obra publicada en castellano de una de las series policíacas más galardonadas y celebradas por la crítica internacional. Ganadora de un Anthony Award y elegida mejor novela negra del año por The New York Times Book Review, El juego de la luz es una nueva lección magistral de la gran dama canadiense del crimen.

Clara Morrow lleva muchos años trabajando en el más absoluto anonimato como pintora aficionada en Three Pines, un tranquilo pueblecito de las afueras de Montreal. Así que, cuando el Musée d’Art Contemporain de la capital decide acoger una exposición sobre su obra, Clara no da crédito a la noticia. La sensación de irrealidad y los nervios que la atenazan la noche del vernissage se prolongan en la cena que ofrece en su casa para amigos y miembros del mundillo artístico. Sin embargo, este torbellino de emociones sólo será el preludio de una velada dramática: al día siguiente de la celebración, aparece el cadáver de una mujer en un rincón del jardín. Y no es una persona cualquiera: se trata de Lillian Dyson, quien no sólo es una reconocida crítica de arte capaz de arruinar una carrera, sino que también había sido la mejor amiga de Clara desde la infancia, hasta que una fuerte disputa las separó durante años. ¿Qué hacía en esa fiesta a la que no había sido invitada? ¿Por qué y quién la ha matado? Son preguntas elementales con las que Armand Gamache inicia la investigación, acompañado de Jean-Guy Beauvoir e Isabelle Lacoste, sus dos ayudantes más próximos.

«Soberbia. Penny utiliza con gran eficacia la interacción entre la luz y la oscuridad, haciendo que resuene simbólicamente en el alma de los personajes.» Publishers Weekly

«Igual que P.D. James, Penny demuestra que la estructura férrea de la clásica historia de intriga puede acoger una enorme riqueza de emociones profundas y dramas interpersonales.» Booklist

«Una mirada muy aguda a los oscuros motivos que mueven a unos personajes de gran complejidad. Detrás de cada estallido provocado por un desacuerdo matrimonial y de los celos profesionales subyace una verdad más profunda, que está anclada en la traición de la confianza y la necesidad de expiación y de perdón.» The New York Times Book Review

«Magnífica... Magistral... Penny continúa asombrándonos con cada novela. Envueltos en tramas emocionantes con detalles de la vida cotidiana, sus personajes son gente a la que acompañaríamos durante sus alegrías y sus penas.» Cleveland Plain Dealer

«Un libro hermoso, magníficamente escrito y de factura impecable. Entusiasmará a los lectores de Louise Penny, y quienes aún no la hayan descubierto encontrarán en este libro una estupenda puerta de entrada a su mundo.» The Globe and Mail

Salamandra Black

Colección Novela Negra

Traducción de Maia Figueroa

448 págs.

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Un clavado a tu cerebro

Descubre cómo tus neuronas actúan en el amor,

la sexualidad, el estrés y las emociones

Eduardo Calixto

Encuentra las respuestas a todas las preguntas relacionadas con tus pensamientos, tus emociones, en síntesis: con la forma maravillosa en que funciona tu cerebro.

¿Por qué sientes celos, ansiedad, angustia? ¿Sabías que existen áreas cerebrales de la fidelidad? ¿Sabes qué le sucede a tu cerebro cuando te enamoras? ¿Sabías que algunas neuronas sí pueden regenerarse?

Eduardo Calixto, colaborador de Martha Debayle en W Radio y destacado experto en Neurociencias, te explica de manera clara y práctica el funcionamiento de tu cerebro y su papel en tu vida diaria.

El destacado médico cirujano y doctor en Neurociencias, Eduardo Calixto, ofrece en estas páginas un recorrido por las funciones de tu cerebro y te explica de la manera más sencilla, clara y divertida, la importancia del amor en el cerebro, la fisiología sexual, en qué consiste la celotipia y la experiencia musical en el cerebro, entre muchos temas más, apasionantes, reveladores, que te permitirán conocerte más y entender aspectos de tus sensaciones que jamás habías imaginado. Además, te comparte los 10 elementos básicos para una mejor memoria, el decálogo cotidiano para hacer más inteligente a nuestro cerebro, así como una serie de mitos sobre éste, y recomendaciones para tener un mejor cerebro.

Un clavado a tu cerebro es la respuesta científica que detalla las relaciones entre hormonas, conducta y cerebro, explica qué características le gustan a los hombres de las mujeres y cuáles las atraen a ellas de los hombres, qué procesos se dan para que el ser humano sienta envidia, desprecio o enojo y cómo reacciona el cerebro ante el estrés, el temor y la alegría. Si de verdad quieres conocerte más y profundamente, qué esperas: ¡Sólo échate con este libro un clavado a tu cerebro!

Aguilar

320 págs.

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